铁帽子王，作为清朝封爵制度中最高等的爵位，抛开比一般亲王更优厚的待遇和特权不说，单就其“世袭罔替”一项就足以证明其嚣张的存在。纵观满清一朝，在296年的历史长河中，仅有12位近支皇室成员获此殊荣。除去为大清王朝殚精竭虑、奉献一生的怡亲王胤祥；除去为稳固晚清政权做出巨大贡献的恭亲王奕訢、醇亲王奕譞、庆亲王奕劻；剩余8位都是为大清建立立下赫赫战功的不世功臣。

元朝统治中国的时间，满打满算，也只有98年。如果从忽必烈灭亡南宋，建立大一统元朝算起来的话，只有89年时间。 可是我们要知道，元朝的国土面积，那是相当大啊。光元朝本部就有1372万平方公里。此外，中亚和西亚的四大汗国：钦察汗国、察合台汗国、窝阔台汗国、伊利汗国，都是在名义上归忽必烈领导的。 就算后来跟元朝分崩离析，毕竟大家都是亲戚，关键时刻还能搭把手。为啥如此强大的元朝，只有不到100年的寿命呢？其实看看他们皇位的传承有多乱，就能明白这件事了。

众所周知，在第二次世界大战中，日本向我国发动了侵华战争。在长达8年的抗日战争时期，为了夺得最终的胜利，中华儿女都付出了不朽的代价。但就是在这样的特殊时期，却有一些毫无骨气的中国人甘愿成为了敌人的鹰犬，残害我们的同胞，而我们也将这类人称之为“汉奸”。当然了，汉奸固然可恨，不过这其中也有特列，就是那些背负着“汉奸”的骂名，却深入敌后，夺取可用信息，最终是为抗战胜利而付出贡献的人。

　　南唐后主李煜在军事方面不行，那么他在经济方面行不行呢?所作的举措有哪些?今天趣历史小编为大家带来相关内容介绍，感兴趣的小伙伴快来看看吧。 　　李煜继位时，由于李璟时期多次战争连绵，南唐国削势弱，国库空虚，但李煜爱民如子，诏令减免税收、免除徭役，与民生息;取消李璟时设置的诸路屯田使，将各郡屯田划归州县管辖，将屯田所获租税的十分之一作为官员俸禄，称为“率分”，此项政策推行后，既增加了赋税，又可使百姓安心耕作，免受官吏的挠刻。

相信很多人对于三国时期曹操的起家史很迷惑，明明只是一个宦官之后，虽然有一点点权势，但跟袁家两兄弟相比，根本就不够瞧，尤其是军队的粮草供应更是一个天文数字，为了补充自己财政上的不足，所以曹操派手下开始了盗墓行为，那么曹操到底挖了谁的墓，居然可以让自己的大军连吃三年都没有被吃穷呢?

世人皆知“黑宾虹”，可见，黄宾虹以其独到的绘画技巧，赢得了世人的尊重，他的绘画技巧，也深入人心，成为后人学习的典范，对于他的绘画，可以说是无人不知无人不晓，也成就了一代画坛巨匠，其实，书画同源，这四个字，在他的身上体现的更加完美，表现的天衣无缝，他的书法更精绝，尤其是行草书和篆书，其笔下的形成，恣意洒脱，沉着酣畅，将文人的那种磊落感，表现的尽善尽美，也做到了笔墨传情，而他的篆书是十分规矩的，写出了一种新高度，下面就让我们一同来欣赏一番他的书法作品吧。

“石榴，花胜于果，有大红、桃红、淡白三种，酷烈如火，无实，宜植庭际。”明代文震亨《长物志》对石榴如是描述。每年的五月因是石榴花开时节，故又有榴月之名。 石榴是汉代时由张骞出使西域从安石国带回，古往今来有较多佳句赞咏。如唐韩愈的“五月榴花照眼明，枝间时见子初成。”唐孔绍安《侍宴咏石榴》中的名句：“只为来时晚，花开不及春。”

美国纽约，是个世界著名的时尚之都。那里的服装，引领着时尚。

中国古典诗词是有魅力的，这一点毋庸置疑。千百年来，古典诗词所带给我们的语感、美感以及情感都是巨大的，更是深入人心、沁入心脾的，这也是古典诗词的魅力所在。

时间非常的珍贵，但是专心读书的人，却早已经忘却了时间。一转眼已经到了暮春时节，那些认真工作的人，却还不知道时间已悄然流逝。的确如此，读书能够陶冶一个人的情操，增加一个人的文化底蕴。在我们的书本当中，文字是重要的组成部分。任何一部文学作品，都是由文字所组成的。文字无论对于文学，还是整个国家和社会都起到了至关重要的作用，有了文字可以方便我们交流，更可以让我们回顾历史。

看网络小说的读者，最怕小说烂尾和太监。相比之下，太监比烂尾更过分，烂尾至少给了一个敷衍的结局，而太监是彻底入宫，彻底没有后续故事了。 可是，却有这么一部“太监”作品，太监 了5年多，却还是让众多读者翘首以盼，不离不弃，天天惦记着。 这本小说就是作者“小知闲闲”的《烽火逃兵》，2017年4月开始断更，到现在已经太监了5年多1个月，也是绝了！

“北有瓷都景德镇，南有高陂白玉城。”高陂，是梅州大埔的陶瓷重镇，瓷器以“白如玉、明如镜、薄如纸、声如磬”享誉中外。如今，陶瓷已成为大埔重要的支柱产业，大埔陶瓷在传承中不断创新，焕发生机。

稍有书法常识的人都知道，临帖是学习书法的必经之路，但每天又能坚持做到多少呢？那么克服书法学习中的不临帖就是很突出的一个首要问题。要知道，很多不入流的书法爱好者，其作品难以进步的根本原因，不临帖占大头，更有甚者，本身毫无根基，却标榜个性，大写特写，尽情展示，精神虽可嘉，殊不知被业内贻笑大方。

近年，三星堆遗址重要考古发现成果陆续公布，带动三星堆博物馆的文创产品设计销售热潮，一些文创产品取材于发掘出土的金面罩、青铜器等文物，受到人们的欢迎。

2016年2月23日，18岁的高三学生林嘉文从楼顶一跃而下，结束了自己年轻的生命。 “咚”的一声巨响打破了夜的宁静，“嘉文、嘉文……”一阵阵声嘶力竭的哭喊声，惊醒了不少仍在睡梦中的居民。 人们不敢相信，这个刚出版了自己的第二本著作，还一度被媒体誉为百年难遇的史学奇才，为何会在高考前几个月选择轻生？他又到底遭遇了什么？

沈恩(1472-1533)，字仁甫，号西津，松江府上海县人。明代政治家、文学家、书法家。明弘治九年(1496)中进士，曾任刑部主事、云南按察使、四川布政使等职。明崇祯六年授显灵伯，后人称他恩老爷、显灵公。他在文风上推崇唐宋诸大家。在以诗人王世贞为首的"后七子"的倡导下，他的带动下，江苏刻书家刊刻唐人诗集的热情高涨。代表作品:《新刊岑嘉州诗后序》等。

　　埃及博物馆位于埃及首都开罗市中心，于1902年正式对外开放，珍藏着众多自古埃及法老时代至公元6世纪的历史文物。“阿努比斯” 是古埃及神话中一位与木乃伊制作及死后生活有关的神，其形象通常被描绘成一只胡狼，或是一位有着胡狼头的男性，出现在众多法老时代的文物中。埃及博物馆中形式多样的“阿努比斯”为主题的文创产品，受到人们喜爱。

审美可以让人脱离低俗、庸俗和媚俗，进而让人得到心灵和精神上的净化。中华民族拥有在5000多年历史演进中形成的灿烂文明，一直饱含着丰富的美育思想。在审美方式愈加多元开放的当下，以中国传统文化之美启智润心、培根铸魂意义非凡。 为普及美育，让大众更好地认识美、感受美、欣赏美、创造美，人民网特别推出《美学云课堂》栏目，通过线上线下的经典文艺作品展播、文物和“非遗”技艺赏析、美学理论讲座等形式，在全社会培育美的理想、美的情操、美的品格和美的素养。

5月15日，“繁简之间·宝鸡出土青铜器纹饰艺术展”在位于浙江杭州的中国江南水乡文化博物馆启幕，陕西石鼓山西周贵族墓地出土的户卣、铜禁等文物首次亮相浙江。

拥有5000多年历史的中国马家窑文化成为欧洲一场展览的“主角”——14日“马家窑回声”艺术展拉开帷幕，参展艺术家以此致敬马家窑文化。 　　当日在荷兰著名的“陶瓷城”代尔夫特，展览举行开幕式，数十件融入马家窑文化的现代陶艺作品与欧洲观众见面。2019年春，参展的14名国际艺术家曾赴甘肃省临洮县(马家窑遗址所在地)采风，并用当地的陶土创作了这些作品。

　　春末夏初，阳光和煦，在油画质感与科技互动结合的虚拟场景中，身穿华服的琵琶演奏家赵聪“一人分饰四角”，以国风、流行、爵士、摇滚四个声部，带领大家进入如梦似幻的《彝族映象》之中……4月30日晚，随着奇思妙想的艺术创意一一展现，“春日随想”国家大剧院线上演播2周年特别策划，在国家大剧院古典音乐频道、微信视频号、快手等多个线上平台播出。每周六晚的准时相守，再度与观众温暖相伴。

中国历史上大凡帝王之家，“手足阋墙，骨肉相残”几乎成为了历朝历代的“顽疾通病”，像明成祖永乐大帝朱棣强抢侄子建文帝的皇位，发动了举世闻名的“奉天靖难”之役。像宋太宗赵光义为了得到与兄长一起打下来了大宋基业，也忍不住“烛光斧影”、“好为之、好为之”了却了太祖赵匡胤的“天命”寿数(四十九岁而崩)。

自古以来都说红颜祸水，商代有苏妲己，让商纣王沉迷美色不理朝政；西周有褒姒，让周幽王烽火戏诸侯；春秋有西施，迷得吴王丢了江山。 红颜祸乱朝纲，国家覆灭，自己往往也死得十分悲惨。

包拯是北宋时的名臣，他为百姓断案、申冤的故事也流传至今。在当今的影视剧里，包拯的形象也被“神”化，但包拯此人是真实存在的，他也是一个活生生的人。包拯一生除了有过人的功绩外，他还有和常人一样的烦恼。 包拯在60岁之前就一直有一个遗憾：没有后人。 包拯共有两位夫人，一位小妾。包拯的第一位夫人是李氏，李氏嫁入包府时，还带来了一个陪嫁丫鬟孙氏，包拯后来也将这个陪嫁丫鬟收为了小妾。

他可能是中国当代最幸福的画家了，他不但是国画大家吴佛之的入室弟子，还得到中国美院院长，国画大师潘天寿的亲自授课，给陆仰非研究生班当过助教，因工作原因，跟前辈老画家于非闇学画三个月。在中国美院学习，在中国美院毕业，在中国美院任教，在中国美院退休，接触的前辈画家非常多，同时还教出来了很多有成就的画家，他就是中国当代著名画家，中国美术家协会会员，西泠印社社员，中国美院教授朱颖人。

美国画家。他最出名是 描绘了各种环境中的女性主题。 他画笔下的女人， 犹如春天的茉莉花， 清香、娇艳而不失典雅。

他的名字也许并不为大众所知，但他设计的家具却一直被延伸。 他是埃里希·迪克曼 （Erich Dieckmann，1896-1944）拥有建筑和绘画的背景，并在魏玛包豪斯接受木工培训，是格罗皮乌斯的得意门生。他设计的钢管家具让人联想到未来主义的赛车，柳条椅的曲线被后来者模仿，立方体框架的椅子是最早批量生产的家具之一。 在当时，迪克曼几乎与马塞尔·布劳耶（Marcel Breuer）齐名，但如今他却被遗忘了。澎湃新闻获悉，柏林装饰艺术博物馆近日开幕的展览“椅子，迪克曼！”为当下提供了一个重新看待迪克曼的机会。

如今的书画市场，拍出天价的字画已经不是什么奇事，数亿的字画在拍卖会上也是层出不穷，除去炒作成分，这些天价字画贵也有贵的原因，其中大家名画也是数不胜数。 过 亿 书 画·中 国 古 代 篇 古代书画作品一方面时间久远，存世量越来越少，能得以流传足以说明其珍贵，另一方面这些作品极具历史和学术价值。所以我们在观看古代名画时，除了欣赏作品本身价值外，作品的历史属性也是一个非常重要的欣赏点。

清朝作为中国历史上最后一个封建社会，也是距离现代社会最近的帝国王朝，留下了许多深刻的印象，尤其是留着大辫子前脑门没头发的形象，看清朝的军队，有的士兵身上写着“兵”，有的却写着“勇”，还有的写着“卒”，但为何要在士兵的衣服上印上不同的字呢？有什么不同的含义的吗？

林黛玉自称草木之人，整个红楼梦中，作者先后用竹子、芙蓉等来以花比人，但不知大家注意没有，在她经典的，美得冒泡的葬花吟时，埋葬的不是竹叶，也不是芙蓉花，而是桃花？ 黛玉葬花虽然很美，引的现在很多喜欢古装的姑娘纷纷效仿，但要知道的是，《葬花吟》毕竟是“葬”，是“埋葬”，是黛玉说的“拿土埋上，日久不过随土化了”的死亡。

中国人似乎很喜欢“4”这个数字，常常会弄一些关于四的组合出来，比如天庭的四大天王，四位菩萨，古代的四大美女，梁启超提出来的四大文明古国等等，当然也就包括了四大名著了，我们都知道，这指的是《西游记》、《红楼梦》、《水浒传》以及《三国演义》，这几本小说算得上是我国章回体小说的巅峰之作，实际上，我国原来是有“六大名著”的，另外两部也是无人不知，后来还被拍成了电视剧。

“杭州是南宋的都城，千百年来杭州的经济、文化、艺术、生活、城市建设等方方面面都已经烙上了宋韵的印记。为了传播和推广宋韵文化，让广大市民更好的了解宋韵、感受宋韵、探索宋韵，杭州图书馆发挥公共图书馆的作用，开设宋韵主题分馆来推进南宋文化在杭州的传播，促进杭州历史文化名城建设。”昨天下午，杭图第29家主题分馆杭州图书馆宋韵分馆揭牌仪式暨宋韵文化体验活动在乾嘉书房·和苑举行。

作为古代皇权的象征，这种东西要是能够流传到今天，其历史意义和价值自然不容小觑。 大千世界无奇不有，封建时代的平民百姓在得到圣旨后，将其当作荣誉进行珍藏，离世之前更是交给子孙后代保管。 “三秦之城”恰好有这样一位老人，他的家里便存放着祖传的九道圣旨。

说起历史上《阳春白雪》《十面埋伏》《高山流水》等著名的琵琶曲，相信很多人并不陌生，其细腻入耳的音色以及张力极大的音阶，成为古代中国乐曲演奏的重头戏。“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语；嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘”，唐代著名诗人白居易的叙事长诗《琵琶行》更是将琵琶这件拨弦乐器捧上神坛，千百年来，无不让人心驰神往。

　　5月11日，人们在法国巴黎卢浮宫参观达芬奇名画《蒙娜丽莎》。 　　在卢浮宫所有绘画作品中，最受瞩目的是达·芬奇在1503年左右创作的《蒙娜丽莎》。《蒙娜丽莎》被置于卢浮宫二楼中间的一个大厅，是卢浮宫的镇馆之宝之一。关于蒙娜丽莎的文创产品成为卢浮宫最丰富、最热销的周边产品，世界各地慕名而来的游客在欣赏永恒神秘的微笑后，都想带走些关于蒙娜丽莎的纪念品。

这个物欲横流的人世间，人生一世实在是够苦的。你存心做一个与世无争的老实人吧，人家就利用你、欺侮你。你稍有才德品貌，人家就嫉妒你、排挤你。你大度退让，人家就侵犯你、损害你。你要保护自己，就不得不时刻防御。你要不与人争，就得与世无求，同时还要维持实力，准备斗争。你要和别人和平共处，就先得和他们周旋，还得准备随处吃亏。 你总有知心的人、友好的人。一旦看到他们受欺侮、吃亏受气，你能不同情气愤而要尽力相帮相助吗？如果看到善良的人受苦受害，能无动于衷吗？如果看到公家受损害，奸人在私肥，能视而不见吗？

在本雅明论断的“机械复制时代”的百年以后，艺术如何思考技术历史的总体经验，并提出符合今天时代的观念？位于长沙谢子龙影像艺术馆的新展“身体·宇宙：共同生活的艺术”试图对此展开一次探讨。展览开幕之际，艺术家冯梦波、王鲁炎、胡介鸣围绕“艺术、感知、技术”展开了一场线上对话。他们从各自的创作出发，分享了对于技术时代下艺术的看法。 近两年来，由全球疫情而衍生出的对“共同生活”的探讨和反思，正在互相交织，成为全球范围内艺术界的普遍议题，例如2021年威尼斯建筑双年展的主题是“我们如何共同生活”；2021年的第二届广州影像三年展最初的主题则名为“重思集体”。日前，“身体·宇宙：共同生活的艺术”在长沙谢子龙影像艺术馆举行。身体是自我、世界与艺术的交汇之处，展览由董冰峰策展，呈现安捷·伊曼和哈伦·法罗基、徐冰、胡介鸣等14组国内外艺术家的作品，通过“身体与历史”“身体与技术”“身体与宇宙”三个板块，探索“共同生活的艺术”。董冰峰表示，“身体”就是“人”“体”“道”，“宇宙”则是“天”“用”“器”。本次展览尝试探讨的，就是对这种内外关系、天人关系、道器关系、体用关系如何结合，如何“共生”的反思和实践。

中国作为四大文明古国之一，拥有着悠久的历史和绚烂的文化。 自从嬴政统一了中国，建立了第一个封建王朝，缔造了皇帝的概念之后，在中原大地上，皇帝这个职业就成了香饽饽，不管男女老幼，都想去皇位上坐一坐。

秦始皇在当上皇帝之后，便立刻着手推行了一系列加强中央集权的措施，其中也包括有衣冠服饰制度，不过由于秦始皇当政的时间太短，服饰制度仅属初创，还不够完备，只是在服装的颜色上做了统一。 秦始皇深受阴阳五行学说影响，相信秦克周应该是水克火，因为周朝是火气胜金，色尚赤，那么秦胜周就是水德，颜色崇尚黑色。因此在秦朝，黑色为尊贵的颜色，而秦始皇所穿的就是黑色的龙袍。

为什么都要攻打沙俄或者苏联，主要原因还是拿破仑和希特勒都想要统治整个欧洲。但是在整个扩张的过程中，拿破仑和希特勒都面对一个强敌，那就是英国。为了最终打败英国统治整个欧洲，拿破仑和希特勒都选择先解决掉俄国或者苏联，因为这绝对是个大麻烦，不消灭掉就无法击败英国。

　　对武则天和李治很感兴趣的小伙伴们，趣历史小编带来详细的文章供大家参考。武则天与李治的爱情，是她主动选择的结果，还是将就? 　　武则天有一首诗，叫作《如意娘》，写得特别得出彩，猛地一看，还以为是哪个抒情高手写的，原来是咱女皇的作品，真是让人诧异。 　　看朱成碧思纷纷，支离憔悴为忆君。 　　不信比来长落泪，开箱验取石榴裙。

　　楚怀王宁愿被囚禁，为何也不愿意回国?下面趣历史小编为大家详细介绍一下相关内容。 　　他不是不想回楚国，每次逃跑还没有多远就会被抓回来，一次两次还有心劲，时间久了心也会很累，疲惫不堪，想着还是安安静静待在秦国吧，每次狼狈的被抓回来也很丢人。再说了国不可一日无君，他没有回去自己的国家早就新立了君主，他回去了又当如何

历朝历代只要是官就有花不完的钱，玩不完的女人，清朝也不例外，清朝最大的贪官和坤靠权力获得了巨大的收入。 权势靠财富来彰显，安乐也需要金钱支撑，由此而踏上贪贿敛财的道路，是合乎逻辑的。 和珅敛财，取之有“道”——

奥古斯特·图尔穆奇 法国学院派现实主义画家，17岁移居巴黎，19岁走进美术学院大门，成为学院职业画家。获得艺术荣誉称号。他以描绘巴黎妇女肖像而闻名。

大约100年前，一场艺术运动在德国发生——新客观主义运动诞生于一战后的德国，聚集了绘画、雕塑、电影、建筑等不同领域的艺术家和思想家，他们试图客观而冷峻地呈现战后的世界。日前，展览“德国/20世纪20年代/新客观主义/奥古斯特·桑德”在巴黎蓬皮杜中心开幕，从桑特的摄影作品《20世纪的人》，到奥托·迪克斯的肖像画系列，展览描绘了一幕20世纪的群像，也与经历着各种变化的当下世界产生了共鸣。

历史总是以相似来揭示共性与规律。正如兴起于20世纪40年代的美国抽象表现主义与冷战之间有着千丝万缕的联系一样，齐白石艺术与时代、政治、文化背景的剪不断、理还乱的关系更值得我们今天再次思考。如今，齐白石的艺术在欧洲艺术世界中成为中国20世纪艺术的代表之一，齐白石的作品成为欧洲公众了解中国画的重要途径，这种艺术影响和文化现象是怎样形成的呢？在当时其实有许多艺术家比齐白石更加具有“国际背景”，但是为什么却是齐白石成为了中国传统书画的名片，被广泛接受呢？其中有几分是机缘巧合，有几分是时代选择，又有几分是有意为之？本文以齐白石的艺术在德国的传播为例，探究这一段中西文化交流背后的苦心经营和历史偶然。

刻刀在板材上一下一下地刻上去，长长短短的线条很快堆积成了一幅画，日夜奋战的抗疫“大白”和张嘴配合的市民在刻板上定格。在常态化疫情防控中，这一幕幕成为艺术家心中，应该被记录下来“反复印烫”的感人瞬间。

现在很多人都说田蕴章和田英章的书法不行，真的吗？他们写楷书最为常见，也是他们的代表作，楷书虽然是标准化的书法，试问一下真正有几个写书法的会静下心来研究楷书的。 一提二田，直接骂二田兄弟写的字垃圾人品不好爱炒作。 事实上我老师对二田的偏见也是书法圈子里普遍存在的，大家可以去百度书法吧看看，清一色的抹黑二田，偶有说句公道话的也被围攻。 先看看他们的作品吧！用作品服人

5月13日上午，广州十三行博物馆举办“广州十三行博物馆藏品捐赠仪式”暨 《重拾失落百年的广州明信片—馆藏通草画展》开幕活动。

走进余少泉老师的艺术之境，先生的人品画风人文修养，其画作令人赏心悦目、耐人寻味。先生的艺术作品无论绘于纸上、陶瓷，尽显其精湛的艺术功力与文化素养。少泉先生于红尘俗世中悟道，山水田园中觅得艺术之源，且无论文学诗歌或绘画均不失艺术风骨、文人心性。先生以瓷画独特的艺术表现形式，为瓷作霓裳，让器物无有匠气，让我们用眼睛观赏的同时并用心去感悟！少泉先生学养深厚勤于艺事，创作的每一件作品都很用心，因而亦引得观赏者心领神会为之共鸣。他精心绘制的陶艺作品“200件”窑变重工粉彩花瓶《婴戏图》，把生活臻美情景画得特别生动耐人寻味，摆在案头品鉴，气韵恒久。