博物馆展示柜的设计本质是 “科技与艺术的融合”—— 以文物保护为核心，通过材料科学、环境控制、人机工程等技术手段，结合灯光美学与空间叙事，在确保文物的前提下，为观众创造沉浸式的观赏体验。设计时需根据文物特性（材质、尺寸、保护需求）、展览主题及空间条件，定制化匹配功能与形态。
照明策略：分层突出文物细节
主光（重点照明）
用窄光束射灯（光束角 15°-25°）聚焦文物核心区域，如青铜器纹饰、书画题跋，照度是背景光的 3-5 倍，形成视觉焦点；
案例：大英博物馆罗塞塔石碑展柜，顶部暗藏 3 组可调角度射灯，照亮碑文刻痕。
辅光（环境照明）
背光灯带（隐藏于展柜背板）或底部透光板（如磨砂玻璃）提供柔和背景光，避免文物与背景反差过大，增强空间层次感；
应用：玉器展柜常用白色透光底板，通过底部漫射光凸显玉石通透感。
轮廓光（修饰照明）
沿展柜边缘安装线性灯带（如 12V 软灯带），勾勒文物外轮廓，避免深色展品与背景融为一体（如黑色陶器展柜的顶部轮廓光）。
通柜（连续展柜）
多节展柜串联成线性陈列（如博物馆长廊的墙体嵌入式展柜），适合系列文物（如青铜器礼器组合），长度可达 10-30 米，内部统一控温控湿。
应用：大英博物馆 “埃及亡灵书” 展区的通柜陈列。
博物馆展柜已从单纯的 “容器” 进化为集文物保护、科技集成与艺术展示于一体的智能系统。未来设计将更注重：① 低碳环保材料的应用；② 数字技术与文物展示的深度融合；③ 基于文物特性的定制化保护方案，终实现 “让文物活起来” 的同时，确保其千年传承。